Licenciatura enCine de Imagen Realcon Especialización en Animación y VFX

Aprenderás a realizar una escena de ficción mediante análisis dramático, puesta en escena, planificación de cobertura y comunicación con el equipo, justificando la relación entre actuación, cámara, espacio y montaje.

Aprenderás a desarrollar un guion de cortometraje con personajes consistentes, progresión dramática y economía narrativa, mediante investigación, lectura de mesa y reescritura orientada a su realización.

Aprenderás a diseñar y ejecutar la fotografía de escenas interiores y exteriores, controlando continuidad de luz, contraste, exposición y movimiento de cámara en coordinación con las decisiones de dirección.

Aprenderás a conducir procesos de selección, ensayo y trabajo en cámara mediante análisis de acciones, escucha y comunicación respetuosa, obteniendo interpretaciones coherentes con los personajes y la escena.

Aprenderás a coordinar la preproducción, el rodaje y el cierre de un cortometraje mediante control de recursos, documentación y comunicación entre departamentos, ajustando el plan de trabajo a incidencias verificables.

Aprenderás a capturar y construir el sonido de una escena mediante microfonía, control de niveles, sincronización y edición de diálogos y ambientes, articulando claridad técnica e intención narrativa.

Aprenderás a resolver el montaje de un cortometraje a partir de material con varias escenas, ajustando estructura, ritmo y relación audiovisual mediante versiones, retroalimentación y preparación para el acabado.

Aprenderás a dirigir escenas de ficción articulando puesta en escena, trabajo avanzado con actores, cobertura y continuidad emocional, para obtener interpretaciones y decisiones visuales congruentes con el guion.

Aprenderás a desarrollar un proyecto narrativo de formato extendido mediante estructura, arcos de personaje y diseño de universo, diferenciando la organización del largometraje, la serie y los contenidos seriados para plataformas.

Aprenderás a diseñar el universo visual de una ficción mediante investigación, concepto, espacio, color, utilería y vestuario, coordinando la propuesta artística con fotografía, dirección y recursos de producción.

Aprenderás a operar un sistema de cámara digital en un flujo de rodaje organizado, controlando registro, ópticas, enfoque, movimiento, metadatos y respaldos para entregar material consistente a posproducción.

Aprenderás a formular una estrategia de producción y financiación viable mediante presupuesto, calendario financiero, acuerdos de colaboración y control de recursos, relacionando el alcance creativo con las condiciones de realización y circulación.

Aprenderás a integrar herramientas de inteligencia artificial en la preproducción y posproducción de una escena de imagen real, evaluando su consistencia narrativa, precisión, costo y trazabilidad mediante pruebas comparativas y supervisión humana.

Aprenderás a realizar un cortometraje de ficción integrando dirección, guion, fotografía, arte, producción y montaje, con responsabilidades individuales verificables, documentación de rodaje y evaluación crítica del resultado.

Proyecto: Cortometraje de ficción de 5 a 7 minutos con dossier, máster, subtítulos, carpeta de derechos y memoria individual; las evidencias de otras materias se evalúan con criterios propios.

Aprenderás a dirigir una secuencia de mayor complejidad narrativa y técnica, articulando actores, cámara, sonido, arte y previsión de efectos, con un método de comunicación y revisión que permita resolver contingencias de rodaje.

Aprenderás a dirigir piezas audiovisuales publicitarias y de comunicación a partir de un encargo, articulando concepto, relato, producto y formatos de exhibición con criterios de claridad, representación responsable y viabilidad de producción.

Aprenderás a construir una propuesta fotográfica consistente para escenas narrativas con necesidades de efectos visuales, integrando pruebas de cámara, iluminación, continuidad, gestión de color y referencias técnicas para el acabado.

Aprenderás a resolver el diseño y realización de un espacio escenográfico a escala académica, mediante planos, materiales, construcción modular y continuidad, coordinando su uso con cámara, iluminación y posibles extensiones digitales.

Aprenderás a planificar una producción y su entrega para distintos medios de exhibición, coordinando departamentos, calendario, recursos, documentación y especificaciones de posproducción con un sistema de seguimiento verificable.

Aprenderás a construir y mezclar la banda sonora de una pieza cinematográfica integrando diálogo, ambientes, efectos y música, con continuidad narrativa, inteligibilidad y entregables ajustados a una especificación técnica definida.

Aprenderás a realizar un cortometraje de imagen real con un flujo de producción de nivel preprofesional, integrando dirección, fotografía, arte, sonido y gestión, e incorporando captura planificada de materiales para efectos visuales.

Proyecto: Cortometraje de imagen real de 6 a 8 minutos con máster, subtítulos, dossier y placas para efectos; memoria individual de trabajo y balance de producción.

Aprenderás a animar acciones breves en dos dimensiones mediante dibujo, poses, ritmo y construcción del movimiento, aplicando principios de animación y un proceso de revisión que conserve volumen y claridad de la acción.

Aprenderás a construir animaciones tridimensionales de objetos y personajes básicos mediante transformaciones, poses y curvas, controlando tiempo, peso y continuidad en un flujo de revisión y exportación.

Aprenderás a traducir una secuencia escrita en una planificación audiovisual temporal y espacial mediante storyboard, animatic y previsualización tridimensional, verificando claridad narrativa, continuidad y viabilidad de realización.

Aprenderás a diseñar la disposición definitiva de cámara, personajes y entorno de una secuencia animada, asegurando composición, escala, continuidad y especificaciones de transferencia desde la previsualización hacia animación y acabado.

Aprenderás a construir un escenario tridimensional y sus elementos principales mediante modelado, organización topológica y preparación de superficies, para utilizarlos de forma consistente en animación, render y producción virtual.

Aprenderás a integrar elementos digitales en una toma de imagen real mediante máscaras, seguimiento, separación de fondos y composición, ajustando perspectiva, bordes, color y temporalidad para obtener un plano coherente.

Aprenderás a evaluar e integrar técnicas de inteligencia artificial en un flujo de animación, CGI y efectos visuales, controlando consistencia temporal, autoría de insumos, reproducibilidad y capacidad de corrección hasta obtener planos verificables.

Aprenderás a animar una escena bidimensional con intención interpretativa, continuidad y acabado, integrando actuación, expresiones, diálogo y efectos dibujados en un flujo de producción organizado por planos.

Aprenderás a desarrollar una actuación tridimensional con mecánica corporal, interacción y continuidad entre planos, utilizando referencias, bloqueo, curvas y pulido para comunicar intención de personaje.

Aprenderás a preparar un sistema básico de control y deformación de personaje y validarlo mediante una actuación breve, relacionando topología, jerarquías y controles con las necesidades de animación y expresividad.

Aprenderás a resolver planos que integren imagen real y CGI mediante seguimiento de cámara, pases de render y composición, verificando correspondencia de perspectiva, iluminación, color y movimiento con un control técnico documentado.

Aprenderás a definir y reproducir la apariencia de una escena CGI mediante materiales, iluminación, gestión de color y render, equilibrando intención visual, integración con imagen real y recursos de procesamiento.

Aprenderás a construir y registrar una secuencia cinematográfica en tiempo real con Unreal Engine, integrando activos, iluminación, cámara y una prueba de imagen real, mediante un flujo de producción virtual de alcance académico verificable.

Proyecto: Secuencia virtual de 30 a 45 segundos y prueba de integración de imagen real de 5 a 10 segundos con croma, proyecto editable y memoria técnica; no se requiere un volumen LED.

Aprenderás a realizar y defender un cortometraje que integre imagen real, animación y efectos visuales mediante un flujo coordinado de producción, demostrando intención narrativa, consistencia técnica, trazabilidad de recursos y aportación individual.

Proyecto: Cortometraje híbrido de 3 a 5 minutos con imagen real, aportaciones 2D y 3D y al menos tres planos de integración VFX; prueba de producción virtual, máster, subtítulos, dossier y defensa individual. Los productos compartidos con otras materias tendrán evidencias y criterios de evaluación diferenciados.