¿Te gustaría desarrollarte como creador y diseñador de videojuegos?

Si la respuesta es sí, esta Licenciatura en animación 3d y VFX es para ti.

Durante la licenciatura te formarán profesionales en activo del sector para que seas capaz de realizar trabajos reales de nivel profesional en el campo de la animación 3d, el modelado, el rigging, concept art y creación – programación de videojuegos.

Somos una Universidad mexicana de origen español, diferente por nuestra metodología innovadora focalizada en la práctica y la formación para un trabajo real.

Desde 2003 nos dedicamos a reunir a profesionales del ámbito de la animación y los videojuegos en activo para vincularlos, en este caso, a esta licenciatura en Arte para videojuegos, con el objetivo de ofrecer una formación creativa a nivel Top basada en la experiencia, en la innovación y enfocada, como siempre decimos, al mundo laboral actual.

En Coco School se aprende trabajando como si de proyectos reales se tratasen. Creemos firmemente que es la mejor manera de salir al mercado laboral.

En Coco School conseguirás:

• Crear un “demoreel” de diseño y creación de videojuegos competitivo, profesional y de nivel internacional para poder acceder a la industria.
• Estudiar con un alto nivel de especialización en el área de la animación 3d con profesores que son artistas internacionales trabajando como animadores profesionales en estudios de México, España, Estado Unidos y Canadá.
• Enfoque práctico y habilidades técnico-artísticas direccionadas a las necesidades de los estudios para conseguir una rápida y directa inserción en la industria.
• Flexibilidad horaria y modalidad 100% en línea para que puedas estudiar en Coco School aunque no vivas en Ciudad de México.
• Viajes académicos a precio preferencial a la sede de Coco School España para estudiar cursos intensivos de verano en los meses de julio cada año.
• Formación universitaria oficial homologada en la Secretaría de Educación Pública.

1. Diseño de juego: Entender los principios fundamentales del diseño de juegos, incluyendo mecánicas de juego, narrativa, niveles y progresión del jugador.
2. Arte digital: Aprender técnicas de arte digital para crear elementos visuales como personajes, entornos, objetos y efectos especiales.
3. Programación de videojuegos: Adquirir conocimientos en programación de videojuegos utilizando lenguajes como C++, C#, JavaScript o Python, así como el uso de motores de juego como Unity o Unreal Engine.
4. Modelado y animación 3D: Dominar herramientas de modelado 3D y animación para crear activos visuales y animaciones dentro del juego.
5. Diseño de sonido: Comprender los principios de diseño de sonido y su implementación en videojuegos para crear atmósferas inmersivas.
6. Narrativa interactiva: Aprender a crear historias y diálogos que se adapten a la naturaleza interactiva de los videojuegos.

1. Creatividad: Desarrollar habilidades creativas para generar ideas innovadoras y conceptos de juegos originales.
2. Resolución de problemas: Aprender a identificar y resolver problemas técnicos y de diseño que puedan surgir durante el desarrollo del juego.
3. Trabajo en equipo: Colaborar eficazmente con otros profesionales de la industria, como artistas, programadores y diseñadores, para desarrollar un juego completo y cohesivo.
4. Gestión de proyectos: Adquirir habilidades de gestión de proyectos para planificar y organizar el desarrollo del juego, cumpliendo con plazos y presupuestos.
5. Adaptabilidad: Ser capaz de adaptarse a los cambios en tecnologías y tendencias de la industria, así como aprender nuevas herramientas y técnicas según sea necesario para mantenerse al día con la evolución del campo.

En resumen, la carrera de Arte para videojuegos proporciona a los estudiantes una combinación de conocimientos técnicos y habilidades creativas necesarias para desarrollar videojuegos exitosos y emocionantes.