STORYBOARD
El alumno desarrollará la capacidad de traducir guiones e ideas en secuencias visuales claras y funcionales. Aprenderá principios de narrativa cinematográfica, lenguaje audiovisual y composición para comunicar eficazmente historias en producción.
Nivel
Duración
Sede
Modalidad
Domina los procesos de creación en STORYBOARD
Objetivo general
El alumno desarrollará la capacidad de traducir guiones e ideas en secuencias visuales claras y funcionales. Aprenderá principios de narrativa cinematográfica, lenguaje audiovisual y composición para comunicar eficazmente historias en producción.
Profesores
Camila Aya
Artista de storyboard con experiencia en la industria audiovisual, participando en proyectos de animación, live-action, publicidad y contenido institucional. Se especializa en el desarrollo de storyboards para cortometrajes nacionales, aportando una sólida visión narrativa y visual que fortalece la comunicación entre directores y equipos de producción. Cuenta con experiencia en procesos de preproducción, diseño de carpetas de proyecto (pitch bibles) y desarrollo conceptual. Paralelamente, colabora en el diseño visual para festivales de cine y forma parte del colectivo artístico Prismalight, integrando una perspectiva creativa que combina narrativa, diseño y lenguaje cinematográfico.
Qué verás en el Diplomado
TEMARIO
Programa organizado por semanas, con enfoque práctico y entregables progresivos.
Fundamentos y arranque del proyecto
Bases, herramientas y primeras decisiones de trabajo.
Semana 1Introducción a STORYBOARD
- Presentación del área de storyboard.
- Revisión de referentes, objetivos y alcance del diplomado.
- Primer ejercicio diagnóstico.
Semana 2Herramientas y flujo
- Configuración del espacio de trabajo.
- Buenas prácticas de organización.
- Ejercicio guiado de arranque.
Semana 3Fundamentos técnicos
- Revisión de conceptos base necesarios.
- Ejercicios cortos técnicos.
- Corrección grupal y retroalimentación.
Semana 4Proyecto de integración
- Aplicación de fundamentos en una pieza breve.
- Revisión de estructura y decisiones visuales.
- Ajustes y preparación para el siguiente módulo.
Desarrollo técnico y lenguaje visual
Construcción de habilidades técnicas mediante ejercicios guiados.
Semana 5Lenguaje visual
- Exploración de ideas, intención y estilo.
- Búsqueda de referencias y criterios.
- Definición de ruta personal de proyecto.
Semana 6Construcción y composición
- Trabajo sobre forma, composición y jerarquía.
- Ejercicios de lectura, ritmo y contraste.
- Corrección técnica sobre el avance.
Semana 7Producción guiada
- Desarrollo de una pieza con acompañamiento.
- Aplicación de técnicas específicas del área.
- Revisión de errores comunes.
Semana 8Cierre y revisión
- Entrega parcial del proyecto.
- Feedback individual y grupal.
- Plan de mejora para el siguiente bloque.
Producción aplicada y revisión
Aplicación progresiva del flujo de trabajo en piezas concretas.
Semana 9Producción intermedia
- Avance de proyecto con mayor complejidad.
- Ajuste de flujo de trabajo y tiempos.
- Revisión de consistencia técnica.
Semana 10Profundización técnica
- Aplicación de recursos avanzados.
- Ejercicios de resolución de problemas.
- Optimización del proceso de producción.
Semana 11Pieza principal
- Construcción del proyecto aplicado.
- Revisión de claridad, intención y acabado.
- Corrección docente sobre puntos críticos.
Semana 12Entrega avanzada
- Presentación del avance.
- Diagnóstico de ajustes necesarios.
- Planeación del cierre final.
Proyecto final y presentación
Cierre del proyecto con corrección, acabado y presentación.
Semana 13Preproducción final
- Definición de entregables finales.
- Organización de referencias y tiempos.
- Asesoría personalizada de proyecto.
Semana 14Producción final
- Trabajo intensivo sobre la pieza final.
- Corrección de estructura y técnica.
- Ajuste de detalles principales.
Semana 15Pulido y acabado
- Refinamiento de la pieza.
- Preparación de presentación o portafolio.
- Revisión final con retroalimentación.
Semana 16Presentación y cierre
- Entrega final del proyecto.
- Presentación del proceso y resultados.
- Cierre académico y recomendaciones.
¿A quién va dirigido?
- Personas que buscan formarse de manera práctica en storyboard.
- Estudiantes y creativos que quieren fortalecer su portafolio con procesos guiados.
- Perfiles que desean avanzar con acompañamiento docente y ejercicios estructurados.
- Aspirantes que quieren desarrollar un proyecto aplicado dentro del área creativa.
- Profesionales o aficionados que buscan actualizar habilidades dentro de formación continua.
Solicita información del Diplomado
El cupo es limitado. Déjanos tus datos y un asesor académico de Coco School te contactará para resolver tus dudas y compartirte el proceso de inscripción.
Septiembre a Diciembre 2026
Lunes y Miércoles
Martes y Jueves de 6 pm a 8:30 pm
Sábados de 9 a 2 pm
En línea
